🖐⚡❄ ♩ ♩ ♫ ♩ 歌 無孤苦古 🕊 💍🌏🌎🌍 ΛΟΓΟ☯

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現在我要買一杯拿鐵，在國界之內，我用國語可以明確而有效率地表達出，我要的是一杯沒有牛奶的拿鐵，這次的植物奶選項是燕麥奶。可以加冰塊，不用加糖。

在國界之外，必然會有另一種國界之內的國語，重覆著同樣的模式。

交易 VEGAN 拿鐵，國語很有效。但是國語走不到 VEGAN PLANET，走不到無政府，走不到天堂。國語總是有牆，走不到無國界。

因為國語不容易綻放，不容易表達放射狀，不容易表達流動的風，不容易表達自然光，不容易表達愛。所以我畫畫，沒有牆的那種。

—— 2023 關於移動記 📖

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寫生者領取山脈輪廓，凝煉成地球的金戒指，照耀人手中的金湯匙。

為了忠實呈現擁有時間的表象世界，繪畫裡必須有數字：有頁碼、分頁、書冊裝訂結構；有分格、連環漫畫分鏡結構；有音樂、旋律、曲譜；有寫生者與天地相愛著的日期和時間。

—— 2021 關於移動記 📖

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移動記從繪畫出發，由於著重「時間」的呈現，採納日式連環漫畫分鏡元素以及東方傳統繪畫固有的書冊形式；創作形態為本地原生，其後才與當代西方書籍藝術接軌。

—— 2018 關於移動記 📖

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手工縫製一本隨身畫冊；在路上，邊走邊畫。

書冊體積小，輕便易攜帶，能收取到繪畫者面對大自然時最感動的線條和筆觸；其頁面接續頁面的結構易於表述時間，呈現宛如記憶綿延的連續動態想像。書冊需要近觀、徒手翻頁的特質，則提供了較為私密、親近人身體的感官體驗。

—— 2016 關於移動記 📖

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針筆，濃烈、黑中的黑。筆尖會嵌入紙內，乾涸的墨水卻會堆積出高度，讓我「直接」得到銅版畫般的趣味。

銀色中性筆，像是軟橡皮、水、溶劑、特殊色、另一個次元的顏色。在銀色汁液乾涸之前，我可以皴擦；混合著針筆墨水的銀色，上面可以再落下濃厚的純銀色。

—— 2006 關於移動記 📖

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當我在現場動筆作畫，我的耳朵聽到溪水潺潺流動的聲音，我的皮膚感覺到風的吹拂。由於作畫時難免要撥出時間讓眼睛注視著筆下的畫面，所以相較於聽覺和其他感官，來自視覺的刺激，反而佔了較小的部份。

—— 2004 關於移動記 📖

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⓪ 《舌頭》(2000-2001) www.etsy.com/listing/54207486
⓪ 《Le notti bianche》(2001) www.etsy.com/listing/103371499
⓪ 《寶貝的出走》(2001)
⓪ 《winter 2002 venezia》(2002) www.etsy.com/listing/13508593

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① 《移動記 I：Venezia，台灣》(2002-2003) www.etsy.com/listing/52276794
② 《移動記 II：台灣，America》(2003-2004) www.etsy.com/listing/54427301
③ 《移動記 III：Europe，台灣》(2004-2006) www.etsy.com/listing/54427952
④ 《The Significant Travel》(2007) www.etsy.com/listing/57177974
⑤ 《美岩collection》(2007) www.etsy.com/listing/55325142
⑥ 《白－淺灰藍－灰－黑－黑－灰－淺灰藍－白》(2009-2011) www.etsy.com/listing/50725171
⑦ 《白╳格子╳藍╳棕╳︱黑︱╳黃╳紅╳灰》(2011) www.etsy.com/listing/76870846
⑧ 《沙漠》(2011-2012) www.etsy.com/listing/239771833
⑨ 《Waterfallllllllllll》(2012-2014) www.etsy.com/listing/245148597
⑩ 《雪 ❅ ❆ ❄ ░ 》(2012-2014) www.etsy.com/listing/244639647
⑪ 《海．洋》(2014-2016) www.etsy.com/listing/620234367
⑫ 《山脈》(2015- )
⑬ 《湖泊》(2015- )
⑭ 《My Own Private Earth》(2016- )

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«τραγῳδία»《山羊之歌》(2018-2020) www.etsy.com/listing/777141847
«El Dorado»《沒有錢的世界》(2019-2024) www.etsy.com/listing/855112131
«מִגְדַּל בָּבֶל»《的養爹狗》(2020-2024) www.etsy.com/listing/1154099532
«VeganMeme𐏎巨根咩咩》(2021- )

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在移動記最初的階段，我十分嚮往人文薈萃的大都會。自古至今的經典作品，讓我胃口極佳。也是因為對於留名歷史的經典有所意見，才會造成移動記的起點。

但是這個階段在移動記進行一年半之後，也就是製作《移動記 II：台灣，America》的時候，就被非常強大的自然力道轉向。

當時正在智利 Torres del Paine 國家公園停留，十七天沒有電的山屋生活，把我從沒事懶得爬山的狀態，轉變成到處找美山來畫的狀態。而這個狀態持續了二十年，目前同步進行中的最後三冊移動記《山脈》、《湖泊》、《My Own Private Earth》，表示我會繼續畫山，直到全十四冊移動記結束。

我試圖尋找能詮釋真相的山。若要把地球甚至宇宙化約成最精煉的縮影，智利的 Torres del Paine、瑞典的 Lapporten、台灣的清水斷崖，是我身為地球人，所能畫到的重點。

地球極南的 Torres del Paine，是高舉的右手，與不二的自然律。

北極圈內的 Lapporten，是母體，與向內探索的入口。

相對位於中央的清水斷崖，是心，與整體的聚集。

從 Lapporten 延伸的 Reinebringen，是在挪威海岸立定的左腳。

從 Torres del Paine 延伸的 Yosemite 群山，是右手臂彎下，美國加州自成體系的近郊小劇場。

地球彷彿一個倒立的人，這是每一顆出離心的初始狀態，也是每一個不覺醒的人，持續一輩子的狀態；移動記就是波羅蜜多。

到彼岸的歷程，就是倒立的人逐漸被自然力轉正的歷程。

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作業簿發生在移動記進行到第十六年的開端。

一開始是蔬食練習的影像紀錄。蔬食的出發點完全不是為了自身的好處，我只先確定了小眾的蔬食選項，不至於造成營養不良。

我的焦點完全是屠宰廠裡的工業濫殺。

不同於國家體制內的學校作業，作業簿跟移動記一樣，目的地並不是父權社會的金字塔頂端。然而我並不能預期，兩年之後作業簿也發生了奇妙的轉向。

移動記是旋轉的歷程；作業簿則是下流的歷程，我稱之為：上善下流。

沒有這份下流的力道，移動記就沒有辦法在持續進行十八年之後，發生第二次旋轉。

在台灣觀音田邊的紙上公路，一塊已被徵收的暫時荒地。微形農場動物庇護所的日常，把我從對死亡感到痛心的狀態，轉變成由衷為死亡的美而感動的狀態。

這是迴光返照的提早與延長。

這是永晝的午夜太陽，徹夜與山峰摩擦的光芒，而不是日落時分的短暫迴光。

如果人可以在三歲時就被符合自然的正道引領，而不是從三歲開始被推入階級金字塔的競爭，那麼人就可以用活著的一輩子來迴光返照。

一個沒有倒立的、正確的地球人，就是用一輩子的時間，永晝地迴光返照。

移動記的前十八年，我只有在進入專注的創作狀態時，才能完全與整體相連。

因此創作是如此快樂。

即使隨時可能被抽離出來，恢復空虛。還是如此值得追尋。

而永晝地迴光返照是完全地與整體緊密相連；與整體相連的親密感，就是人活著所能達到的最快樂狀態。